Igor Emmanuilovich Grabar, bức tranh "Tháng hai Azure"

Anonim

Học trò của Repin, một nghệ sĩ xuất sắc và nhân vật văn hóa không mệt mỏi, Igor Emmanuilovich Grabar, trong suốt sự nghiệp lâu dài của mình, đã tạo ra nhiều kiệt tác hội họa. Các thể loại chính mà nghệ sĩ làm việc là chân dung và phong cảnh. Hầu như tất cả các cảnh quan được vẽ bởi Grabar, đều tôn vinh vẻ đẹp của khu vực Nga. Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là bức tranh Tháng hai Azure Azure, được viết vào năm 1904.

Tiểu sử tác giả

Trước khi học tại Học viện Nghệ thuật Hoàng gia, I.E. Grabar đã tiếp nhận thành công giáo dục pháp lý và triết học tại Đại học St. Năm 1894, Grabar bắt đầu học hội họa tại Trường Trung học tại Học viện Mỹ thuật, nơi I. E. Repin là người cố vấn trực tiếp của ông. Grabar tiếp tục học vẽ cho đến năm 1901. Ông đã dành nhiều năm ở nước ngoài, tại Munich và Paris.

Trong suốt 90 năm dài của mình, Igor Emmanuilovich Grabar đã ảnh hưởng đến sự phát triển của hội họa và văn hóa Nga, không chỉ tạo ra nhiều tác phẩm nghệ thuật, mà còn là một nhân vật tích cực trong các hiệp hội nghệ thuật khác nhau, cũng như người tạo ra các xưởng phục chế, ủy thác và giám đốc của Phòng trưng bày Tretyakov.

Tác phẩm nổi tiếng

Các tác phẩm nổi tiếng nhất của họa sĩ được trưng bày trong Phòng trưng bày Tretyakov, trong số đó có tranh vẽ Tháng hai Azure, cũng như các bức tranh vẽ Tháng ba Snow Tuyết, Bảng Ungrounded Bảng và và Chrysanthemums. Tất cả các tác phẩm trên được viết vào những năm 1900. - một thời kỳ được công nhận là truyền cảm hứng và năng suất nhất trong sự nghiệp của I.E. Grabar.

Nhiều tác phẩm đầu tiên của nghệ sĩ được đặc trưng bởi chủ nghĩa hiện thực vốn có trong Trường học, nhưng trong quá trình học tập và sự nghiệp trong tương lai, Grabar đã chọn phương pháp nghệ thuật phù hợp nhất cho mình - phân chia. Tất cả các tác phẩm của các nghệ sĩ viết theo phong cách này.

Phân chia trong hội họa

Sự phân chia là một nhánh của phương pháp hình ảnh được gọi là điểm pointillism, dựa trên cách viết hoặc vẽ các dấu chấm. Các điểm có thể được cách ly với nhau và không được cách ly.

Phân chia đã trở thành một phong cách riêng biệt do một cách tiếp cận phức tạp, gần như toán học để tạo hình ảnh. Một đặc điểm đặc biệt của phong cách là gần như một trăm phần trăm từ chối trộn sơn. Trọng tâm của sự phân chia là sự phân tách một màu hoặc sắc thái phức tạp thành một chuỗi các màu tinh khiết, và đặt chúng trên vải với các nét có dạng chính xác (không nhất thiết phải là các chấm). Smears được áp dụng với kỳ vọng chính xác là kết quả, người xem sẽ thấy chính xác sắc thái đó, ban đầu được chia thành quang phổ của các màu cấu thành của nó.

Lịch sử của việc tạo ra "tháng hai màu xanh"

Igor Emmanuilovich Grabar - một trong những nghệ sĩ không ngại bước ra khỏi con đường bị đánh đập và tìm cách vẽ những thứ quen thuộc với màu sắc mới.

Khi còn đang tập luyện, Grabar đã thể hiện sự quan tâm đến phong cảnh mùa đông, đặc biệt là những cảnh quan mở ra cho người xem sự quyến rũ đơn giản của mùa đông nước Nga. Snow làm cho nó có thể tận dụng tối đa lợi thế hình ảnh của kỹ thuật phân chia.

Tranh (Grabar) "Tháng hai Azure" được lấy cảm hứng từ thời điểm này. Dạo quanh khu vực Moscow mùa đông, Grabar ngắm nhìn một cây bạch dương xinh đẹp, cao lớn, với những cành cây cực kỳ mảnh mai, gần như đối xứng. Tác giả ngẩng đầu lên và nhìn thấy phía trên anh ta một loạt các màu sắc và sắc thái - sự kỳ diệu của thiên nhiên, được tạo ra bởi các nhánh bạch dương, thiên thể và nhiều sắc thái phi thường, một số sắc thái không phải mùa đông. Cảnh tượng này đã gây ấn tượng mạnh cho người nghệ sĩ đến nỗi, dưới ảnh hưởng của một khoảnh khắc, bức tranh nổi tiếng nhất của ông đã được vẽ.

Tranh "Tháng hai Azure": mô tả và phân tích

Theo tác giả, bức tranh mô tả những nốt đầu tiên của mùa xuân trong không khí, trong sắc thái và tâm trạng. Nghệ sĩ luôn bị cuốn hút bởi sự thay đổi trong các cảnh quan xung quanh; sự thay đổi của các mùa là một cốt truyện thường xuyên của bức tranh của mình.

Và bản thân tác giả, và nhiều nhà phê bình nhìn thấy trong một hình ảnh đơn giản, không phô trương một cái gì đó tuyệt vời, tuyệt vời. Birch, giống như một con chim ma thuật, dang rộng đôi cánh của nó trên bầu trời xanh rộng lớn. Các đốm sáng màu xanh lá cây, nâu và cam tạo cảm giác gần đến mùa xuân - nó chưa ở đây, nhưng như thể nó sắp sửa xuất hiện quanh góc.

Tại sao bức tranh có tên là Tháng Hai Azure Azure, và không phải, được giải thích bằng kỹ thuật thực hiện. Trong sự phân chia, các nghệ sĩ cố gắng không trộn lẫn màu sắc, và các sắc thái cần thiết được tạo ra trong quá trình kết hợp các nét được tính toán một cách chiến lược, được tạo ra bằng màu sắc thuần khiết của Hồi. Vào tháng Hai, màu xanh của bầu trời, cùng với đó là những cây bạch dương cầu vồng tỏa sáng - cùng một phương vị.

Một đặc điểm khác biệt của nghệ sĩ I.E. Grabar là khả năng biến đổi những phong cảnh bình thường, những thứ quen thuộc với một người Nga và hình ảnh thành những bức tranh ma thuật và những bức tranh tuyệt vời chứa đầy màu sắc, không khí và tình yêu tôn kính sâu sắc đối với quê hương. Hình ảnh (Grabar) "Tháng hai Azure" là một xác nhận rõ ràng về điều này.

Bài ViếT Thú Vị

Iris màu nước: Năm bước đơn giản

"Người đáng ngờ": diễn viên và vai trò của họ

Arnold Voslo: nhân vật phản diện quyến rũ

Cánh đồng, không gian lúa mì trong các tác phẩm của Van Gogh. Tranh "Cánh đồng lúa mì với cây bách"